lunes, 29 de junio de 2015

FOTOGRAFIAS DEL EXTRAORDINARIO ELLIOTT ERWITT

Elliott Erwitt es mucho más que un extraordinario fotógrafo de publicidad y documentales. Erwitt es conocido por sus fotografías sinceras en blanco y negro, en situaciones irónicas y absurdas, dentro de la configuración del día a día. Un maestro del "momento decisivo", que diría Henri Cartier-Bresson.
Nacido en 1928 en París, pasó su infancia en Milán. Su interés por la fotografía comenzó cuando era adolescente viviendo ya en Hollywood. Elliott Erwitt fue invitado a unirse a Magnum Photos en 1953, y desde entonces ha sido miembro de pleno derecho de la prestigiosa agencia, ejerciendo durante varios periodos como su presidente.
Elliott Erwitt ha realizado exposiciones individuales en los museos y galerías más importantes de todo el mundo.

"Se trata de reaccionar a lo que se ve, de esperar sin prejuicio. Puedes encontrar fotos en cualquier lugar. Es simplemente una cuestión de darse cuenta de las cosas y organizarlas. Sólo tienes que preocuparte por lo que te rodea y preocuparte por la humanidad y por la comicidad del ser humano. "- Elliott Erwitt.

domingo, 28 de junio de 2015

Las fotos ganadoras del Atkins CIWEM Ambiental del Año 2015

Las entradas fueron juzgadas en el impacto, composición, originalidad y capacidad técnica por un panel de siete jueces.
El ganador absoluto y fotógrafo ambiental del año es Uttam Kamati por su inspiradora imagen 'Riego Melon'.Kamati, un fotógrafo aficionado y director de cine de la India, le gusta capturar el trabajo de proyectos humanitarios, transformando estos esfuerzos, tocando en escenas cándidas.

Su imagen ganadora muestra a un marido y esposa regar árboles jóvenes de sandía en el lecho del río Teesta en Bengala Occidental, India.

Algunas imágenes plantean más preguntas que respuestas, por lo que usted quiere saber más sobre ellos
La página esta en ingles pero podéis usar el traductor de google: 

sábado, 27 de junio de 2015

Philippe Halsman, el maestro del retrato psicológico

Con 101 portadas en la revista LIFE y otras tantas portadas y fotoenseayos para las revistas Look, Paris Match y Stern, uno no puede negar que Philippe Halsman tenía un talento especial para crear imágenes únicas. Todas sus imágenes calaron tan profundo en el imaginario visual de la época, que Halsman se ha convertido en una leyenda cuando hablamos de fotografía de retrato.
Marilyn, Einstein, Dalí o el poeta Cocteau fueron unos cuantos de los habituales en sus trabajos. Como creador de la 'saltología', hizo dar brincos a decenas de celebridades para mostrar "su verdadera cara". La historia de un fotógrafo que consiguió inmortalizar a algunas de las personalidades más importantes del siglo XX.

jueves, 25 de junio de 2015

18 de junio al 2 de julio escaleras de metro decoradas

En el marco de Swab Barcelona, que se llevará a cabo del 1 al 4 de Octubre al Pabellón Italiano de Feria, y conjuntamente con Transportes Metropolitanos de Barcelona (TMB) presentan por quinto año consecutivo en nueve escaleras del metro de Barcelona, las creaciones de las escuelas de diseño más relevantes de Cataluña.

Swab Stairs forma parte del programa Swab OFF y del proyecto TMB Cultura y tiene como objetivo dar visibilidad al trabajo creativo de los estudiantes y a la vez transformar artísticamente uno de los trayectos más cotidianos de Barcelona. SWAB Barcelona busca estar presente en la ciudad proyectando el arte que puede generarse en el mundo académico local, traiéndolo delante a millones de personas.

Esta iniciativa sigue creciente, sumando nueve escuelas participantes de toda Cataluña en este año. De el 18 de junio al 2 de julio los mejores trabajos de los estudiantes de estas escuelas llenarán de color las siguientes escaleras:



Escaleras y lugares donde están situadas:


ELISAVA,Escola Superior de Disseny i Ingenieria de Barcelona // Estació de metro :L4 Jaume I(Accés Pl. de L’Àngel)
1 Rita Leite i Isabel Domènech//// 2 Rita Leite /// 3 Isabel Domènech i Núria Esteve
1 "A tu ritmo" / 2 "Efecte Invernacle" / 3 "Feel the actual beat
Guanyador; Rita Leite i Isabel Domènech,"A tu ritmo"

ESDI, Escola Superior de Disseny // Estació de metro :L2 Pg. Gràcia/Gran Via(Accés Zara)

1 Claudia Pla //// 2 NuriaCrosas /// 3 Merce Cassanyes
1 "Jungla Urbana" / 2 "Mira amunt" / 3 "Llumenetes"
Guanyador:Claudia Pla,"Jungla Urbana"

IED, Escola Superior de Disseny//Estació de metro : L2 Pg. Gràcia/ Gran Via(Accés Comèdia)
1 Lykke Groven //// 2 Viktoriya Semenova/// 3 Isabella Rood
1 "The Steps Of Knowledge" /2 "Río musical " / 3 "Beyond the shell"
Guanyador:Lykke Groven,"The Steps of knowledge"

Escola Superior de Disseny i Art,Llotja//Estació de metro : L3 Liceu(Accés Rambla)
1 Gisela Sole //// 2 Yannick Buchs ///3 Roberto Maldonado
1 "Sense Identitat" / 2 "Barrejats" / 3 "Mar i sueño"
Guanyador:Gisela Sole,"Sense Identitat"

Escola d'art i superior de disseny Pau Gargallo de Badalona // Estació de metro : L5 Sagrada Família (Accés Av. Gaudí)
1 Aitor Auñon ////2 Marta Escayola/// 3 Judith Canillo
1 "Sin título" / 2 "Sin título" /3 "Sin título"
Guanyador: Aitor Auñon
EADT, Escola d'Art i Disseny de Tarragona - Diputació de Tarragona// Estació de metro : L4 Pg. Gràcia
1 Irina Obis //// 2 Alexandra Barrientos i Oriol Moreno /// 3 Julià Franch
1"Música" / 2"Ritme, moviment, color" /3"Pixel Buddies"
Guanyador:Irina Obis,"Musica"

EASD, Escola d'Art i Superior de Disseny d'Olot //Estació de metro : L3 Drassanes (Accés Rambla)
1 Aniol Barrisi Míriam Muñoz //// 2 Judyth Romero ///3 Haili WY
1"La igualtat està a l'interior" / 2 "Metrónomo" / 3 "Music Feast"
Guanyador:Aniol Barrisi Míriam Muñoz,"La igualtat està a l'interior"

ESCOLA D'ART I SUPERIOR DE DISSENY SERRA I ABELLA //Estació de metro : L1 Torrassa (Accés Avinguda Catalunya)

1 Alan Pol Peña Brun //// 2Lander Rodriguez /// 3 Javier Garcia
1 "Populus" / 2 "Lo viejo es lo nuevo" / 3 "Let’s start a band"
Guanyador:Alan Pol Peña Brun,"Populos





miércoles, 24 de junio de 2015

EXPO - La tentación de existir. STRÖMHOLM | PETERSEN

LugarFundació Foto Colectania -  C/ Julián Romea, 6, Barcelona
Fecha: hasta el 30 de Julio  (Jueves)
Horario habitual : lunes a sábado 11 a 14 y 16 a 20 h
Entrada General : 3 €

Profesor y discípulo, ambos son claves para entender la fotografía contemporanea. La muestra incluye 2 colecciones : Les amies de Place Blanche de Christer Strömholm, realizada en los ambientes transexuales y canallescos de Pigalle y Café Lehmitz de Anders Petersen, taberna situada en el distrito rojo de Hamburgo y convertida en un microcosmos.

           Anders Petersen, Lilly and Rose, Café Lehmitz
Los dos maestros suecos desarrollaron trabajos personales que sirvieran a su vez a un objetivo documental. Desde la complicidad y el respeto, dieron visibilidad a aquellas personas que, aun encontrándose en los límites, optan por seguir adelante. En sus obras, la imagen única dio paso a la secuencia, volviendo visible el proceso de creación del autor.
Con motivo de la exposición, Foto Colectania y RM han coeditado el libro Christer Strömholm, Les Nuits de Place Blanche.






martes, 23 de junio de 2015

7 documentales recientes sobre fotografía que hay que ver

Nos gustan los documentales de fotografía. Ya hemos recopilado algunos que son muy recomendables y, en esta ocasión, nos vamos a centrar en nuevos documentales, de reciente producción, que hay que ver. Al ser realizados hace poco (de aquí a un par de años atrás), en algún caso no los vamos a encontrar en español o subtitulados, pero no tardarán mucho en estarlos, así como tener su distribución más extendida.
Son siete documentales diferentes pero en los que podremos disfrutar de auténticos maestros en esto de la fotografía. Y, además, en algún caso acumulan premios que los convierten en aún más imprescindibles. Comenzamos.

La fotografía contemporánea me deprime

he visto este comentario en Face: "Este artículo no tiene desperdicio. A ver si recuperamos el gusto por la buena fotografía... que viendo lo que premian y ensalzan en Photoespaña, a uno se le queda cara de vinagre" y he pensado seguro que es que es interesante pues ahí os lo dejo por si a alguien le interesa..........
Fotografía de la serie ganadora de Nexofoto 2014, hecha en el patio de la casa del fotógrafo Pedro David.
¿Pero qué les pasa a los fotógrafos contemporáneos? ¿Será una moda o es que están casi todos alicaídos (perdón, alicatados)? Yo he hecho todo lo posible por triunfar en el mundillo de la foto, pero en vista de que no lo consigo creo que sólo me queda imitarles y, por tanto, deprimirme.
La última prueba de que ser un poco taciturno es el único camino para triunfar son los premios Photoespaña al mejor libro de 2015. Es el festival del humor, la celebración de la alegría, el jolgorio desatado. Los cojones. Por resumirlo en pocas palabras, han premiado 3 libros que contienen fotos sobre: http://cienojetes.com/2015/06/23/la-fotografia-contemporanea-me-deprime/



9 CONSEJOS PARA CAPTAR UNAS FLORES IMPRESIONANTES

Las flores son un interesante sujeto fotográfico. ¿Quién no ha intentado alguna vez retratar flores en algún parque o jardín cercano? Da gusto poder llevarnos “una copia” de la flor sin tener que arrancarla de su sitio. Sin embargo conseguir unas magníficas fotos capaces de realzar la belleza natural de la flor no es siempre asunto fácil. Es frustrante tener un bonito ramo de flores delante y no poder captar una sola foto mínimamente atractiva.

Fotografía de Auntie P
Tranquilo. Como en casi todos los temas fotográficos, para la fotografía de flores existe una serie de reglas, trucos y consejos que te proporcionarán un resultado impresionante si los aplicas. En el artículo de hoy voy a compartir contigo unos cuantos trucos de éstos, verás cómo todo se vuelve mucho más fácil.
  • ¿Has intentado alguna vez tomar fotos a una flor con la cámara cogida con las manos?
  • Estudia el encuadre.
  • ¿Horizontal o vertical?
  • El ángulo desde el que disparemos la foto influirá sin duda en la perspectiva y en la composición.
  • Evita distracciones de fondo. 
  • Aplica la regla de los tercios.
  • Jugar con la Profundidad de Campo.
  • Utiliza un objetivo Macro.
  • Haz fotos durante el amanecer
  • Consejo Extra:No salgas de excursión fotográfica con tu pareja, no vayas con tu primo, no vayas con tu madre, no vayas con el abuelo, no vayas con tu amigo más íntimo. Ve solo.  No te rías, va en serio. Dedicar un rato a hacer fotografía de flores y salir con un amigo o conocido no son compatibles. Tu acompañante se aburrirá, se cansará, se hartará de esperarte tanto. Tú, por otro lado, te verás apurado, dispararás 2 ó 3 fotos rápidamente y de cualquier forma y proseguirás tu camino para que los tuyos no se desesperen. Créeme, una perfecta sesión de fotografía de flores requiere salir uno sólo o acompañado de otros fotógrafos quienes comparten la misma afición y pasión.

Aqui lo explica todo o casi todo...................

lunes, 22 de junio de 2015

La condición humana en 30 fotografías

No puedo decir más que son impactantes, impresionantes y más calificativos que ahora no se me ocurren vale la pena verlas...............

En el camino con Walter Astrada

Dentro de la fotografía documental la línea que pudiera dividir el reportaje documental, la fotografía de viaje y la fotografía de calle es difusa. Muchas veces estas disciplinas se funden y depende del propósito del fotógrafo lo que hace que se alojen en una u otra disciplina. El fotógrafo es el que, en un instante determinado, decide para qué utilizar sus fotografías.
Un claro ejemplo es el de Walter Astrada, fotógrafo argentino que ha desarrollado durante 19 años trabajos documentales con marcado tinte social.

sábado, 20 de junio de 2015

Entrevista con una gran fotógrafa, Colita

Ayer en Tve-2 dieron una entrevista con una gran fotógrafa, Colita



Queréis saber como hacer fotos espectaculares con el móvil?

 Este domingo arranca el verano y bien pronto querremos inmortalizar nuestros viajes y escapadas. Os explicamos 5 trucos muy sencillos para hacer unas instantáneas de profesional
Es en TV3 en Catalán 

viernes, 19 de junio de 2015

Hoy toca algo diferente: San Juan 2015 en Barcelona Verbenas y la llegada de la flama del Canigó

Hoy os quiero hacer participes de algo diferente, sé que hay quien celebra la verbena de San Juan en Familia, hay quien no sabe donde ir o que hacer...... pues para estos últimos os pongo algunas opciones para las cuales incluso podéis hacer buenas fotos como la llegada de la flama del Canigó a la Plaza Sant Jaume (cristina)


No puede haber San Juan sin la Llama del Canigó. Este año llega a Barcelona a las 17.30 h y hará el siguiente recorrido: calle Arístides Maillol, Riera Blanca, carretera de Sants, plaza de Espanya, Gran Via, Pelai, Rambla, paseo de Colom, Via Laietana y Jaume I, hasta llegar a la plaza de Sant Jaume a les 19 h. Allí será recibida por las autoridades municipales y habrá fiesta con el baile del Águila y de los Gigantes de la Ciudad y reparto de coca y bebida.
Al final de la fiesta, la llama se llevará a un montón de barrios de la ciudad para encender sus hogueras.
Aquí tenéis los barrios las horas y lo que hacen:

jueves, 18 de junio de 2015

Expo "de la barcelonesa plaza Real y su gente" Del Artista sevillano Nazario en el Café Ocaña de Barcelona.

El artista sevillano Nazario Luque ha retratado a los paseantes de la barcelonesa plaza Real en la exposición con 50 fotografías 'La plaza Real y su gente', que puede verse en el Café Ocaña de Barcelona ( Plaza Real 13, 14 y 15) estará hasta finales de Julio


)

Según ha informado la organización en un comunicado, las imágenes de la exposición se han realizado con una cámara fotográfica y otra de vídeo que, desde hace unos años, están colocadas en un rincón de la ventana de la casa de Nazario en esta plaza.
Luque se define como un voyeur compulsivo al que le gusta observar la plaza y el público, con una curiosidad que se limita no sólo a observar cualquier acontecimiento artístico, sino también "exóticas actuaciones, alcohólicos que viven bajo las palmeras y estúpidos grupos disfrazados para despedir sus solterías".

EL FOTÓGRAFO ANTE LA FAMOSA FRASE DE ROBERT CAPA

Si queremos reflexionar sobre la postura del fotógrafo ante la fotografía, podemos hacerlo a partir de la famosa frase de Robert Capa: “Si una foto no es suficientemente buena es porque no estabas suficientemente cerca”
El fotógrafo es quien, además de disfrutar con este mundo, hace una buena fotografía. Todavía no han inventado la cámara que haga buenas fotos sin ayuda. El fotógrafo debe saber qué es lo que quiere fotografiar. Este es el motivo por el que muchos aficionados sólo son fotógrafos de verano. Cuando cogen el coche o el avión se les activa la creatividad, mientras estén en su ciudad la inspiración desaparece, lo que es una pena. Muchos de mis alumnos disparan porque sí, porque les mando ejercicios, sino son incapaces de imaginar una foto. Pocos nacen con el don de la fotografía, los demás tenemos que estar ejercitándonos continuamente.
Un buen fotógrafo debe tener un equipo con el que realmente se sienta a gusto y al que nunca encuentre limitaciones. De nada sirve llevar una réflex si se está incómodo llevando peso, aunque a muchos nos compensa. Una cámara pequeña permite ser más discreto, pero con una gran cámara puedes tener más puertas abiertas. Ahora mismo es cuestión de gustos, pues hay cámaras pequeñas que dan gran calidad. Es cuestión de elegir.
Si una foto no es suficientemente buena es porque no estabas suficientemente cerca.
Robert Capa, uno de los grandes, acuñó esta frase que quizás sea una de las más repetidas del mundillo. Tiene dos acepciones que los que queremos ser fotógrafos deberíamos tener en cuenta.

miércoles, 17 de junio de 2015

9 Estupendos Consejos para hacer Retratos en la Playa

Probablemente en fechas próximas vayas a la playa. Y también es probable que si vas, lleves tu cámara contigo. Si no quieres caer en los mismos errores a la hora de hacer tus fotos que veo cada vez que voy a la playa, dame un par de minutos y te daré una serie de buenos consejos a la hora de hacer retratos en la playa. Seguro que cuando los leas te alegrarás de haber encontrado este artículo y tus retratos en la playa mejorarán drásticamente. ¿Te los piensas perder?




10 Errores básicos y soluciones

Info interesante y económica para los que estamos comenzando. Si algún ya iniciado quiere refrescar conceptos, pues no seáis tímidos y adelante!
Después, es cosa de cada cual hacer o no uso de estos consejos ... pero conocer, hay que conocerlos

martes, 16 de junio de 2015

El fotógrafo jamaicano que retrata lo que los niños pueden enseñarnos sobre la vida

El fotógrafo Adrian McDonald es vecino de una extensa familia jamaicana en la zona rural de Wermoreland. Hace cinco meses, mientras fotografiaba plantas y animales en los alrededores de su casa, oyó la risa de los niños de la casa de al lado jugando en un columpio.

"Eran completamente ajenos a mi presencia, estaban en su mundo viviendo la vida como si no hubiera nada más que felicidad absoluta", contó a la edición estadounidense de The Huffington Post. "Hubo algo de ese momento que llenó mi alma de alegría".
Con el permiso de los padres, McDonald comenzó a retratar a los niños mientras jugaban a pillar, a la rayuela, subidos a los árboles e incluso sentados en corro hablando de sus cosas. El fotógrafo asegura que tan sólo un par de retratos fueron poses pensadas de antemano; la mayoría son espontáneas.



domingo, 14 de junio de 2015

Expo Gabriel Casas Fotografía y modernidad, 1929-1939

Museo D'Art de Catalunya del 22/04/2015 al 30/08/2015 --Precio 4€
Gabriel Casas fue uno de los fotógrafos españoles más importantes del periodo de entreguerras. Fue de los primeros en adoptar el lenguaje fotográfico de la New Vision, el movimiento de origen alemán que revolucionó el campo de la fotografía mediante el uso de encuadres sorprendentes, planos picados y contrapicados, contrastes de luz y formas, fotomontajes…

La exposición reúne 120 imágenes de uno de los momentos más importantes en la producción del fotógrafo: desde la inauguración de la Exposición Internacional de Barcelona en 1929 hasta el final de la Guerra Civil española en 1939. A través de un recorrido visual, se explora la relación de Gabriel Casas con la Nueva Fotografía, con los temas de la modernidad y con las preocupaciones sociales y políticas de su tiempo.

viernes, 12 de junio de 2015

11 IDEAS CREATIVAS PARA FOTOGRAFIAR EL AGUA

No puedo imaginar un mundo sin mar, sin ríos, sin la lluvia, sin manantiales o sin el rocío que baña las flores al alba. El agua está tan presente en nuestras vidas que no pensamos en que nos pueda faltar, o qué haríamos si no existiera, sin embargo nos gusta el agua, nos chifla, nos apasiona y por eso nos encanta retratarla de cualquier forma. Pero es que además el agua es muy fotogénica, da igual que la fotografíes en la inmensidad de un océano o en una diminuta gota que cae de una rama. Siempre queda bien en la foto. ¿A que sí? 

En el post de hoy no te voy a contar cómo fotografiar el agua. No te voy a dar consejos para ello, ni realizar un tutorial, no. Hoy voy a hacer que sea tu imaginación la que trabaje. Pero te lo voy a poner muy muy fácil. Te daré unas cuantas ideas para retratar el agua y a partir de ahí, si dejas libertad a tu creatividad, seguro que te da unas cuantas ideas más. ¡Las ideas llaman a las ideas! ¿Te apetece conocerlas? Pues ahí vamos, ¡acomódate!

jueves, 11 de junio de 2015

Fotos Submarinas de gran formato Polaroid / Los hermanos Regnard, Ian y Erick

Esta es la increíble historia de cómo la primera sesión de fotos Polaroid de gran formato del mundo, bajo el agua fue logrado, capturar impresionantes imágenes de una hermosa niña rodeada de la vida marina tropical. Los hermanos Regnard, Ian y Erick , dispararon fotos Polaroid en aguas del Pacífico Sur por lo claras la visibilidad era de hasta 60 metros


miércoles, 10 de junio de 2015

Cómo postprocesar el contraste de nuestras fotos con Lightroom

El primer consejo que cualquier fotógrafo te da cuando empiezas a hacer fotos es disparar en RAW por la cantidad tan grande de información que guardan. El RAW nos permite postprocesar nuestras fotografías con flexibilidad sin 'clippear' luces ni sombras. Sin embargo, uno de los principales efectos indeseados es que la imagen queda apagada y desaturada, por lo que hay que saber recuperar el contraste de la fotografía.

REVISTA DE RECOPILACION DE ARTÍCULOS FOTOGRÁFICOS DE PILAR SILVESTRE

Para los que no la conocéis, esta es la  revista de Pilar Silvestre donde recopila  toda la información que le interesa y que ve por la red , artículos fotográficos de los que ir captando conceptos e información para después ponerlos en práctica , espero que os sirvan de ayuda  !.

https://flipboard.com/@psilvestre/art%C3%ADculos-fotogr%C3%A1ficos-de-inter%C3%A9s-u9rb2gr7y

ALEXANDER YAKOVLEV UTILIZA HARINA PARA CAPTAR EL MOVIMIENTO EN SUS FOTOGRAFÍAS DE DANZA

Alexander Yakovlev con sus fotografías de danza. Tiene un gran ojo para los bailarines y la composición escénica, para atraparlos en el instante más expresivo y dinámico. Cuando vemos una danza en directo, nuestro ojo no tiene tiempo de registrar la majestuosidad de todos los movimientos.

Pero la fotografía de Yakovlev nos da la oportunidad de apreciar el arte que crea el cuerpo humano en movimiento y la increíble gracia del ballet. Más que eso, su serie con harina capta el movimiento de una manera fantástica, como una versión real de las líneas de movimiento.
15 Fotografías increíbles 

lunes, 8 de junio de 2015

VI Concurs Fotogràfic Francesc Boix 2015


Període de presentació de treballs: de l’11 de maig al 28 de juny de 2015.
Tema: Les fotos hauran de tenir com a argument temàtic, carrers, llocs, edificis, persones, instal·lacions, història, costums i/o tradicions del Poble-sec.


Premis
· 1r premi: un iPad Mini
· 2n premi: un lot de llibres de fotografia
· Premi del públic: un lot de llibres de fotografia

7 Exposició
Es faran ampliacions gegants dels treballs seleccionats pel jurat i pel públic. Les ampliacions s’exposaran a la Biblioteca Poblesec
– Francesc Boix, del 20 al 31 de juliol de 2015, coincidint amb els dies de celebració de la Festa Major del Poble-sec.

Mes info: 
http://eldigital.bcn.cat/wp-content/uploads/2015/05/Concurs-fotografic-Francesc-Boix.pdf

domingo, 7 de junio de 2015

16 excelentes trucos lowcost para los amantes de la fotografía


Por suerte,hoy día podemos hacer mucho por muy poco dinero, reciclando algunos objetos cotidianos y usándolos para crear grandes fotografías, bonitas y muy originales.

No te pierdas estos 14 trucos lowcost para hacer fotografía como un profesional.  http://lavozdelmuro.net/16-excelentes-trucos-para-los-amantes-de-la-fotografia-que-quieran-ahorrarse-dinero-en-accesorios/

CÓMO CONSEGUIR MAGNÍFICAS FOTOS DE UN CIELO NUBOSO



En el artículo de hoy aprenderás como sacar magnificas fotos de un cielo nuboso, a partir de entender cuáles son las principales problemáticas a la hora de hacerlo, para luego, darles una solución.

No dejes que las nubes te detengan, coge tu cámara y sal a hacer fotografías!
aquí tienes toda la información: 

viernes, 5 de junio de 2015

Cómo Incrementar La Nitidez En Tus Imágenes Con el Enfoque Selectivo en Photoshop

Siempre que retocamos una imagen, llevamos a cabo una serie de pasos de forma casi automática. El último de estos pasos suele ser el ajuste del nivel de enfoque de la imagen de salida.


Como te hemos comentado en más de una ocasión, existen un gran número de métodos para llevar a cabo este ajuste.Hoy quiero presentarte un nuevo método, el enfoque selectivo. ¿Por qué este nombre? Pues porque busca enfocar exclusivamente aquellas zonas de la imagen que lo necesitan. Algo que, como veremos, permite lograr un mejor resultado.

jueves, 4 de junio de 2015

Fotógrafos de imágenes time-lapse llevan la astronomía al límite de la imaginación

Antes de que el cielo nocturno se vea arruinado por los niveles crecientes de contaminación lumínica, los fotógrafos Gavin Heffernan y Harun Mehmedinović quieren enseñarle al mundo lo que se va a perder.




Cuando el sol se pone señalando a Orión, la Osa Mayor y otras constelaciones centelleantes se convierten en una agradable forma de pasar la noche. Pero no es nada comparado con el explosivo espectáculo de luces girando y cayendo en cascada que la fotografía „time-lapse”, o a intervalos, captura cuando sigue al cielo nocturno.
Échale un vistazo al impresionante vídeo de SkyGlow.



http://iq.intel.es/fotografos-de-imagenes-time-lapse-llevan-la-astronomia-al-limite-de-la-imaginacion/?linkId=14690266

martes, 2 de junio de 2015

Expo “Miradas de la India” de Alfons Trigas



La exposición “Miradas de la India” es una pequeña muestra de los momentos vividos, de los breves instantes capturados, y de las sensaciones experimentadas durante el viaje que más lo ha marcado personalmente, al norte del India, en 2008.

Miembro de la Agrupación Fotográfica AFOCER, con varias exposiciones realizadas, tanto individuales como colectivas, y con varios premios y menciones que distinguen su trabajo fotográfico.

La exposición se podrá visitar del 4 al 31 de junio, martes y viernes de 10 a 14 h, y lunes y jueves de 16 a 19 h. Hay que tener en cuenta, pero, que en caso de que haya alguna actividad en la sala de exposiciones, habrá que esperar hasta que esta se acabe.

lunes, 1 de junio de 2015

Abierta la convocatoria Sony World Photography Awards 2016

Los fotógrafos de todos los niveles pueden participar gratuitamente a través de www.worldphoto.org desde donde se les invita a enviar sus trabajos a cualquiera de las cinco categorías del concurso: Profesional, Abierta, Joven, Premios Nacionales y Student Focus.

© Sebastian Gil Miranda, Argentina, Proffesional Competition,1st Place Campaign, Sony World Photography Awards 2015
CATEGORÍAS DEL CONCURSO 2016
  • Profesional –para fotógrafos profesionales, 14 categorías en dos géneros juzgadas sobre una serie de trabajos
    • Arte – Arquitectura, Conceptual, Paisaje, Retratos, Escena, Naturalezas Muertas, Genuino
    • Documental – Campaña, Temas de Actualidad, Temas de actualidad, Vida diaria, Medioambiente, Gente, Deporte
  • Abierta – abierta a todos,10 categorías juzgadas sobre una única imagen
    • Arquitectura, Arte y Cultura, Mejorada, Poca Luz, Naturaleza y Vida salvaje, Panorámica, Gente, Sonrisa, Fracción de Segundo, Viajes
  • Joven – cuatro categorías para fotógrafos entre 12 y 19 años. Juzgado sobre una única imagen
    • Cultura, Medioambiente, Retratos
  • Premios nacionales – busca la mejor fotografía de un fotógrafo local entre más de 50 países
  • Student Focus – para fotógrafos emergentes con talento que estudien cualquier curso de fotografía de cualquier nivel

EXPO- Maria Espeus, El otro Raval

El próximo jueves 11 de junio, la Fundación Setba inaugura El otro Raval una exposición de la prestigiosa fotógrafa Maria Espeus sobre el Raval de nuestros días.



El otro Raval reflexiona sobre el cambio experimentado en este barrio barcelonés los últimos tiempos, con la llegada de inmigrantes de diferentes nacionalidades y culturas. La muestra está compuesta por una treintena de fotografías de gran formato, montadas sobre bastidor. Sus obras son fotografías de estudio. No se considera foto periodista, sino que ella prepara minuciosamente tanto el escenario como el objeto o persona retratada. Nada es casual, todo está previsto y medido. A pesar de esta exactitud y minuciosidad, sus fotografías son cálidas y llenas de sensibilidad y emoción.
Horario: De Lunes a viernes de 10 a 14h y de 16:30 a 20h. Sábados de 10 a 14h.
Precio:La entrada a las exposiciones tiene un precio de 2€,
Todos los beneficios derivados de la venta de entradas, obras y demás se destinan a proyectos de la Fundación Setba.
Nota: Con la entrada también puedes visitar el fondo de arte de la Fundación Setba al Espacio Miró, en la calle del Consejo de Ciento 335, pral (08007) Barcelona. De *lunesa viernes de 10 a 14h y de 16 a 18h.
http://www.fundaciosetba.org/laltre-raval-fundacio-setba-xidc-1318
La manera más fácil de ver un link, es seleccionarlo con el ratón y con el botón derecho, ir a.....